VERANEARTE : “La Rueda del Arte”
¿Por qué enseñar arte?
Esta es una pregunta que al interior del CIJAC cada vez cobra una importancia mayor de reflexión y que en diversos momentos de nuestra existencia organizacional hemos intentado responder desde nuestra practica cotidiana. Somos conscientes que la experiencia y el conocimiento empírico no alcanzan a estas alturas de nuestra experiencia para dar una respuesta objetiva y científica a nuestro que hacer, en tal sentido se hace necesario buscar espacios y practicas más estructuradas y sostenidas que permitan obtener conocimientos que puedan dar fundamento teórico a nuestra practica y puedan hacer comprensible los procesos de aprendizaje que viven nuestros integrantes a través del arte.
Elliot Eisnner señala que “… los argumentos que justifican el lugar y la función de la educación de arte en las escuelas estadounidenses pueden ser de dos tipos. Las justificaciones contextualistas argumentan el papel de la educación del arte determinando previamente la necesidad del niño, de la comunidad o de la nación. Se concibe la educación de arte como un medio de alcanzar dichas necesidades, tanto si éstas están directamente relacionadas con el arte como si no. Las justificaciones esencialistas argumentan el lugar del arte en las escuelas analizando el carácter específico y único del propio arte, señalando que puede realizar aportaciones únicas y que no debe subvertirse en beneficio de otros fines”.
Nuestra práctica pedagógica a través del arte durante varios años ha sido proclive a la primera justificación, debido a que durante largos años hemos sostenido, justificado y defendido la importancia del arte en la educación con varios de los argumentos que líneas abajo se señalan:
- El arte como forma de distracción.
- El arte en las escuelas y en la comunidad como elemento terapéutico.
- El arte como elemento que desarrolla el pensamiento creativo y que debería ser un objetivo prioritario en todo buen programa educativo.
- El arte como ayuda que permite al estudiante comprenda mejor las asignaturas académicas.
- El arte y su base psicológica. Se considera que el arte, especialmente en los niños pequeños, desarrolla los músculos más delicados, razón ésta por la que sirve para mejorar la coordinación infantil.
Estas justificaciones valederas en muchos de los casos no son solo propiedad del arte sino de potestad también de otras materias. Creemos a esta altura de la experiencia CIJAC, que el arte encuentra sus justificaciones en la educación examinando las funciones que desempeña el arte en la experiencia humana. Mientras que la pregunta durante cierto tiempo fue ¿Para que sirve el arte? Esta se transforma en ¿Qué hace el arte? Y nos permite encontrar respuestas que emanan de la propia condición del arte, según Laura Singer el arte:
- Ofrece un sentido de lo visionario de la experiencia humana.
- Activa nuestra sensibilidad, ofreciendo el material temático a través del cual pueden ejercitarse nuestras potencialidades humanas.
- Posee la capacidad de vivificar lo concreto, articulando nuestra visión del mundo y capturando el momento.
- Critica a la sociedad en la cual ha sido creado y presenta ante nuestra atención metáforas a través de las cuales se transmiten ciertos valores.
- Nos transporta también al mundo de la fantasía y del sueño; nos hace revivir viejas imágenes y nos transporta con las alas de la imagen visual al mundo fantástico.
- Llama nuestra atención sobre los aspectos aparentemente triviales de nuestra experiencia, lo cual nos permite hallar nuevo valor en ellos.
- Proporciona los vínculos que consolidan el rito; produce afiliación mediante su poder de impactar en las emociones y generar cohesión entre los hombres.
Es decir, el arte nos permite que el individuo desarrolle sus niveles de sensibilidad y pueda mirar o redescubrir su entorno cotidiano de manera objetiva y crítica, atrapando estas circunstancias y transformándola en relación orgánica con el otro de manera creativa y coherente con sus sueños y visiones. Nuestra experiencia artística es social, política y crítica a la sociedad por que el arte en esencia lo es. En ese sentido nuestro que hacer cobra sentido, vigencia y coherencia: Promovemos el arte y la cultura como instrumentos adecuados y atractivos que permiten que niños, jóvenes y adultos se reconozcan como sujetos sociales de derecho, ciudadanos plenos, con conciencia democrática y gestores de su desarrollo personal y colectivo.
Estas ideas y conclusiones se afirman cuando Jairo Ruiz Mejía señala en su artículo El arte en la educación, según Herbert Read, que: “En su libro, Educar la visión artística, Eisner Elliot afirma que para Lowenfeld “el arte es una herramienta educativa que puede cultivar la sensibilidad del hombre, fomentar la cooperación, reducir el egoísmo y, por encima de todo, desarrollar una capacidad general de funcionamiento creativo”.
De aquí podemos entender y desprender que el arte funciona como mecanismo que permite por sus propias características, fortalecer la convivencia ciudadana, la participación democrática y la generación de la creatividad. Si todos estos postulados son funciones de la educación, entonces difícilmente puede negarse el lugar del arte en dicha tarea.
Proyecto Veranearte se inicia allá por el año 2001 y en sus primeros años estuvo centrado totalmente en niños y niñas, posteriormente cobraría una dimensión mayor y ampliaría su atención a otros segmentos de población, año 2005. Es a partir de este año que el proyecto Veranearte cuenta con sub-programas y con financiamiento que le permite dotarse de:
- Materiales y equipos adecuados
- Subvencionar a profesores y promotores y
- Dictarse en dos puntos de Lima Sur: Villa Maria del Triunfo y Villa El Salvador.
Veranearte es un programa de arte en pleno crecimiento y esta dirigido a la población en general pero con un énfasis central, particular en niños y niñas de 04 a 12 años. Cada año este programa crece en importancia por la calidez y calidad del servicio que brinda; y se desarrolla en los meses de verano en las instalaciones del CIJAC y en la infraestructura comunal del parque central del grupo 2 del 7º sector de Vila El Salvador.
Por sus características específicas tiene por objetivo contribuir a las siguientes competencias educativas del niño y niña:
• Se reconoce y aprecia como persona valiosa con responsabilidades y derechos. Se reconoce como parte de su entorno familiar, escolar y comunal e interactúa de manera autónoma, cooperativa y solidaria mostrando sentido democrático.
- Manifiesta sus vivencias, sentimientos y conocimientos manejando los elementos estéticos de las diversas formas de comunicación artística: música, danza, teatro, circo y disfruta con ellas.
- Manifiesta sus opiniones de manera respetuosa al observar su propio trabajo y el de sus compañeros, así como algunas expresiones artísticas de la realidad social y cultural de su localidad.
El programa consta de 04 sub-programas:
• “Arte y Creatividad Infantil” dirigida a niños de 4 y 5 años,
• “La Rueda del Arte” dirigido a niños y niñas de 6 a 12 años,
• Talleres de Profundización Artística, dirigida a niños y jóvenes e
• Informática Básica para niños, jóvenes y adultos
“La Rueda del Arte” tiene como finalidad fortalecer la autoestima, la autonomía y la capacidad de interrelación de los niños y niñas participantes. Para ello utiliza el arte en sus diversas disciplinas como instrumento o medio que permite desarrollar estas capacidades y una serie de habilidades personales y sociales. En el presente año el tema elegido ha sido el Agua y su importancia en los seres vivos. El taller se realiza los días lunes, miércoles y viernes de 09.00 a.m a 12:30 p.m.
El sub-programa dura 05 semanas y comprende las siguientes fases:
1. Dominando la técnica: Durante 03 semanas niños y niñas recorrerán un circuito de talleres de arte donde se reconocerán, exploraran y dominaran el elemento y aprenderán las técnicas básicas y elementales de las disciplinas artísticas implementadas.
2. ¿Cuánto conozco del Contenido?: Durante una semana los participantes se capacitaran y profundizarán de manera participativa y lúdica en el tema central del sub-programa, en esta oportunidad el agua.
3. Montaje ¿Armando el Rompecabezas?: Es el momento que permite acoplar, afinar, las improvisaciones que se han desarrollado previo y posterior a la segunda etapa del sub-programa y que culmina con la presentación del espectáculo teatral.
Un día en la Rueda del Arte…
Es lunes 11 de febrero, también pudo haber sido cualquier lunes, miércoles o viernes de febrero, el reloj de mi celular marcan las ocho de la mañana, algunos más radiantes que otros van llegando al CIJAC, casi no hay indicaciones, cada persona es parte de un equipo y sabe exactamente lo que tienen que hacer.
Unos se dirigen a la loza deportiva arman sus carpas, colocan sus esterillas y una dotación de zancos, otro grupo toma el anfiteatro y del mismo modo instala sus toldos y colocan una cantidad de cajones afroperuanos, en el interior del local, en la sala grande, se termina de limpiar el piso y se prueba la calidad del sonido y en el cuarto más pequeño del local se disponen colchonetas individuales en el suelo. Los cuatro ambientes para los talleres de Zancos, Música, Danzas y Teatro están listos.
Son diez para las nueve y todos los promotores y profesores de Veranearte se reúnen en el anfiteatro para recibir con abrazos y besos a los niños y niñas que a partir de las nueve de la mañana empiezan a llegar al CIJAC, colocan sus enseres en un espacio destinado para ese fin y entre risas, comentarios y juegos espontáneos se hace la espera. Han pasado quince minutos, es entonces que se hace la indicación y todos se dirigen a la loza deportiva formando un gran círculo, allí se realizan básicamente juegos de integración y distensión.
Inmediatamente los niños y niñas se agrupan en cuatro grandes grupos que tiene por características el rango de edad: Grupo de 6 y 7 años, de 8 y 9 años, 10 y 11 años y por último el de 12 años, los cuáles hacen un total de 100 niños y niñas. Cada grupo concentra aproximadamente un promedio de 25 integrantes y esta acompañado permanentemente por 03 promotores a excepción de zancos que tiene 05. Cada Espacio cuenta con 01 profesor a cargo a excepción de danza que tiene dos profesores. También se cuenta con una coordinadora general que se encarga de velar y monitorear el conjunto del programa.
Son las 9:30 de la mañana y en cada espacio/taller se dictan las clases, culminado los 45 minutos se hacen cambios de talleres, es decir si el grupo de 06 y 07 años estaba practicando música ahora pasará a zancos y así sucesivamente hasta pasar por los cuatro talleres, del mismo modo los otros grupos de niños.
Son las 12 y 30 y de la tarde y los niños han culminado “la rueda de talleres” y se dirigen a la sala grande donde forman un gran círculo y toman asiento en el suelo. Se dan las últimas indicaciones, en este caso se anunciaba que la próxima semana tendrían paseo y empezarían un taller sobre el agua y su importancia en nuestras vidas. Los niños se ponen de pie, de pronto uno de los promotores a voz en cuello empieza a lanzar los lemas ya característicos en el programa desde su origen y que los niños repiten con gran emoción: “Yo soy Bonito”, “Yo soy una persona muy importante”, Yo soy bueno”, “Yo voy a realizar mis sueños”. Todos para despedirse se ponen de pie y realizan el ya característico “Zumbido CIJAC”. Nuevamente entre abrazo, besos y recordatorios los niños se despiden de sus promotores y profesores.
Culminada la despedida, promotores y profesores cogen sillas, toman asiento, una refrescante bebida y forman un círculo. Cada equipo en esta parte cuenta los avances y dificultades que ha podido observar en los grupos de niños, del mismo modo hace una evaluación sobre su accionar colectivo e individual. El colectivo recuerda las tareas pendientes y plantea sugerencias para mejorar el trabajo del equipo de taller.
Sobre los Promotores y Profesores de Veranearte
- ¿Qué hace que un grupo de 25 personas de edades y necesidades tan diversas y que fluctúan desde los 9 años hasta los 42 años se reúnan, se organicen y lleven adelante una experiencia tan grata como esta?.
- ¿Cómo se hace o como se hizo que esas diversas necesidades y demandas pudieran confluir en un esfuerzo común?
- ¿Cómo generaciones tan distintas han podido establecer niveles de comunicación que les ha permitido establecer acuerdos y compromisos para implementar juntos esta experiencia?
Absolver estas y otras preguntas merecen un tiempo de reflexión prudente y fundamentalmente la decisión y voluntad del colectivo que lleva adelante esta experiencia de querer hacerlo. Respuestas que tendrán que poner por delante el conocimiento técnico y científico para conocer y comprender con mayor objetividad la magnitud del trabajo que vienen realizando.
Los promotores en un 100% han fluctuado entre los 9 y 18 años y dentro de sus funciones se encontraban:
- Llegar a la hora, ser puntuales
- Adecuar los espacios de trabajo de talleres
- Recibir de manera afectuosa a los niños y niñas participantes.
- Llevar el control de asistencia de sus niños y niñas
- Mantener motivado permanentemente a su grupo.
- Implementar las indicaciones del profesor de taller de arte.
- Estar atento a las necesidades y demandas de los niños.
- Opinar sobre los avances y dificultades de los niños y niñas de su grupo, así como de su colectivo de trabajo.
- Colaborar con el ordenamiento y limpieza del espacio.
El grupo ha tenido previo a la implementación del Sub-programa sesiones de trabajo que han tenido como finalidad dotarlos del conocimiento de la estructura del programa y algunas técnicas de manejo de grupos. Ha sido importante el apoyo y la predisposición de algunos adolescentes con experiencia en Veranearte de años anteriores para motivar y orientar a los nuevos promotores.
Bibliografía:
- Diseño Curricular Nacional de Educación Básica Regular – MINEDU – Perú
- EISNER W. Elliot. (1995). Paidós Educador. Barcelona, España. EDUCAR LA VISIÓN ARTÍSTICA.
- Jairo Ruiz-Mejía El arte en la educación, según Herbert Read
- Singer Laura: Documento Curricular Nº 2 / 2007-Lenguajes artísticos en el Nivel Inicial.
